LIVING THEATRE EUROPA
@Teatro delle Briciole / Parma
Roots: The Living Theatre dalle origini al ‘68
Laboratorio 20/25 APRILE 2026
The Living Theatre: dalle Radici al ‘68
100th Revolution
2025-2026
Roots: The Living Theatre dalle origini al ‘68
Teatro della Redenzione: masterclass con Gary Brackett Mysteries, Frankenstein, Antigone, & Paradise Now
Il percorso laboratoriale The Living Theatre: dalle origini al Teatro della Redenzione del ’68, che si svolgerà dal 20 al 25 aprile e sarà condotto da Gary, propone esercizi pratici per esplorare la creatività, la consapevolezza sensoriale e la relazione tra forma, contenuto e tecnica nel teatro, con particolare attenzione a opere come Frankenstein, Antigone, Mysteries e Paradise Now.
I partecipanti avranno l’opportunità di approfondire le pratiche del Living Theatre degli anni ’60. Il laboratorio esplorerà inoltre la tecnica della creazione collettiva sviluppata dal Living Theatre, in cui ogni partecipante porterà nel lavoro le proprie domande più urgenti, contribuendo alla creazione di nuove scene che saranno infine presentate in una restituzione finale.
Parte I: L’Alfabeto del Living Theatre
La prima fase del laboratorio è dedicata a quello che chiamiamo l’“alfabeto” del Living Theatre: il vocabolario fondamentale sviluppato in decenni di lavoro da Judith Malina, Julian Beck e l’ensemble.
I partecipanti entreranno direttamente in contatto con scene e pratiche delle grandi opere collettive del Living Theatre, a partire da Mysteries and Smaller Pieces fino a Paradise Now. L’allenamento comprenderà:
-Recitazione non-fictional – l’approccio unico del Living Theatre alla presenza e alla verità
-Antonin Artaud – teatro della crudeltà e teatro come peste
-Danza Butoh – lentezza, trasformazione e confronto con l’inconscio
-Mindfulness e yoga – respiro, attenzione e consapevolezza
-Brecht e Piscator – teatro epico, il palcoscenico politico e la chiamata a parlare quando si ha qualcosa da dire
-Lavoro sulle scene dal repertorio del The Living Theatre: Mysteries and Smaller Pieces, Frankenstein, Antigone, Paradise Now.
Attraverso questo training, i partecipanti incontrano non solo tecniche teatrali ma un campo di sperimentazione — riti di presenza che sfumano i confini tra arte e vita.
Parte II: Creazione Collettiva
La seconda fase è dedicata alla pratica della creazione collettiva, il metodo con cui il Living Theatre ha prodotto i suoi capolavori.
Dapprima in discussione, i partecipanti articoleranno le loro domande brucianti e le affronteranno in gruppo. Queste domande diventeranno i semi della creazione. Suddivisi in piccoli gruppi di lavoro, i partecipanti elaboreranno nuove scene attraverso improvvisazione, corpo, voce e autorialità condivisa.
Il processo privilegia autenticità, invenzione e solidarietà. Ogni voce contribuisce al tutto, ogni visione trova eco nelle altre. Da questa dinamica emerge un nuovo corpo di lavoro — radicato nella verità personale ma orientato verso le urgenze sociali e politiche del nostro tempo.
Conclusione
Una delle idee chiave della poetica del Living Theatre è la necessità di un incontro esistenziale con il pubblico. Per questo il laboratorio culmina in una performance collettiva. Non una semplice presentazione di esercizi, ma un incontro: un dialogo con il pubblico sotto forma di rito e comunione.
Vai a teatro per vedere quanto abilmente un attore si possa mascherare in qualcun altro?
Pensi che gli attori debbano provare a impersonificare l'esistenza perfetta?
Cos'è l'esistenza perfetta?
Può un attore mostrarti l'esistenza perfetta?
Julian Beck, da La Vita del teatro
giorno 1 - lunedi 20 aprile 2025 | 18:00 - 23:00
- Mysteries and Smaller Pieces: ritual theater
-The Chord: listening and answering
- Introduzione: Lo sviluppo e l’evoluzione delle creazioni collettive del Living Theatre e
- Lo sviluppo della non-fictional acting
- Suono & Movimento: come i processi universali guidano alla riunificazione:
-Questions: Julian Beck
- Introduzioni: condivisione di domande
- Respiro di Mysteries: il Respiro muove il Corpo
giorno 2 martedi 21 aprile 2025 |18:00 - 23:00
- Riscaldamento e training
-Suono & Movimento, ciak 2
-Jazz Acting: dall'impulso (Suono & Movimento) all'espressione della forma fisica e del ritmo e alla loro applicazione nello sviluppo del gesto e nell'uso del testo
- Frankenstein: C'è molto di mostruoso, ma niente è più mostruoso dell'uomo.
-il Metaphysical Jungle e le azioni del mondo
- Antigone: the eternal rebel Antigone
-Text work of Antigone
giorno 3 - giovedi 23 aprile 2025 || 18:00 - 23:00
- Riscaldamento e training
-Tableau Vivant: from the impulse to physical forms
-La Peste di Artaud
-Scene work Frankenstein
- Paradise Now, theater of Ecstasy: Rites, Visions and Actions
-Scene work Antigone
-Creazione Collettiva
giorno 4 - venerdi 24 aprile 2025 || 18:00 - 23:00
- Riscaldamento e training
-Creazione Collettiva
giorno 5 sabato 25 aprile 2025 |10:00 - 20:00
- Riscaldamento e training
- Preparazione finale delle scene
- Filato finale di scene
- Conclusione
Per proporre la candidatura al progetto è necessario presentare un CV e Lettera di Motivazione riportando le proprie ragioni dell’incontro con la compagnia, compilando il form.
È possibile inviare la propria candidatura dal giorno 8 Marzo al 12 Aprile 2026
Gli esiti della selezione saranno comunicati il 6 Febbraio 2025 (per le candidature pervenute entro il giorno 2 Febbraio 2025) e il 27 Febbraio 2025 (per le candidature successive).
La quota di iscrizione al percorso è di 125 €, inclusiva quota di autofinanziamento annuale all’associazione Living Theatre Europa (e copertura assicurativa con tesseramento ARCI).
Si precisa che l’acconto non è rimborsabile.
candidatura.masterclass con GARY BRACKETT
Per info e richieste: livingtheatreeuropa@gmail.com
LIVING THEATRE EUROPA | Gary Brackett
Da oltre 30 anni Gary Brackett fa sentire la sua presenza in Italia e in Europa. Membro del Living Theatre dal 1987, è stato direttore di produzione, scenografo e attore per la maggior parte delle produzioni viste in Europa e negli Stati Uniti, tra cui The Tablets, I and I, The Body of God, Anarchia, Humanity, The Rules of Civility, Il Metodo Zero, Capital Changes, Non In Mio Nome, Resistenza, Resist Now, The Brig, Mysteries and Smaller Pieces, Utopia, The Connection ed Enigmas.
Con Judith Malina ha inoltre assistito e diretto la preparazione fisica e la messa in scena di numerose produzioni di laboratorio. Ha condotto più di 200 workshop sulle tecniche del Living Theatre e messo in scena produzioni classiche del Living Theatre come Mysteries and Smaller Pieces, Seven Meditations on Political Sadomasochism, Six Public Acts e Paradise Now.
Oltre a queste riproposizioni di classici del The Living Theatre, ha scritto e portato in scena opere originali tra cui Siddhartha, The River Smiles; Green Terror; Giovanna la Mariposita; Let My Brother Go; Girl is a Gun; Common Blood e sta attualmente lavorando a una nuova opera, So’ham, I Am That, That Am I.